设计审美感悟-设计审美感悟
说实话,设计这事儿压根儿都不是非黑即白,它更像是一锅粥,你往里扔啥,最终变出来的东西也就跟着变。 最近我看那个分享社区,特别是那些“每日穿搭”要么“好物推荐”的板块,感觉有点东西。
本来当作设计就是修图好技术,换个滤镜就能成大师,结局彻底推翻了我的认知。
那些被标榜为“高审美”的博主,手里拿的实际上主要是修图软件里的预设,而不是真正的设计本事。 你看那个博主,明明是个刚毕业的学生,手握百万现金,却花了几万块去学修图。结局呢?有人夸他“大气”,有人骂他“土”。我问他为啥,他说出于“风格要统一”。
这话听着有点像画虎类犬,但仔细一琢磨,也是真的行业潜规则。
我想,真的行业潜规则大约就是一条:先堵后疏。先把那些看起来“土”、“丑”、不符合“大众口味”的东西拦下来,不让它们进入主流视野,然后再去挖掘那些所谓的“高审美”、“复古风”、“极简风”这些已经被圈起来的审美体系。 这逻辑看似顺理成章,实际上有点让人不舒服。总认定我们在设计,是在给产品“穿新衣服”,而不是在解决难题。衣服穿得再好看,要是穿在身上不舒服、功能还缺位,那这衣服有啥用? 记得前两天帮一个哥们儿修图,他发了一张全家福。照片原始画质实际上还能够,但背景里那个角落的杂物特别显眼。哥们儿当时挺急眼,赶紧跟我说:“这得修,帮我把背景里的杂物擦掉,整体色调调暖一点。”我让他直接用那个修图软件的“去杂”功能,按他的提示操作,半小时就搞定,效果立竿见影。 可当我把修完的照片发给哥们儿看时,他一脸懵。背景里的杂物事儿没变,只是颜色略微暖了一点罢了。他发哥们儿圈,配文都是“贼大气”、“满分构图”,结局点赞数明明没涨,评论区全是说“土得掉渣”、“不像我”的。 那一刻我有点想笑,又有点无奈:原来这确实是在修图。我们花重金去学那些所谓的“高级感”滤镜,最终发现,大量时候我们只是把原本就存有的瑕疵,给“美化”了一层皮,就连可能是“代码化”了一层皮。就像给一个烂苹果切了皮,别看皮再薄,苹果还是烂的。 我想起之前看过的一个设计奖,评选标准里有一条:“作品务必具有极高的艺术搞定度”。
这词听着挺高大上,但在那个特定的语境下,往往意味着“好看”。好看不代表好用,好看不代表解决难题。 我们目前的审美教育,是不是有点忒侧重“好看”了?从小培养我们对图形的敏感度,对色彩的搭配,对构图的比例。就像学跳舞,老师天天教如何转圈、如何扎马步,结局学生跳起来全是花架子,根本跳不出节奏。
这就是我们设计里常说的“形式大于内容”。 实际上,设计压根儿不是为了好看而好看。好的设计,是为了让人用得顺手,是为了让信息传递得准,是为了在有限的空间里,把最需求的东西摆到最显眼的地方。就像那个修图博主,他修图是为了让用户看到自己的美吗?不是。他修图是为了让大家更撇脱地发现那些符合自己审美、且符合自己生活场景的素材。 再说说那个分享社区的数据。
那个博主的光鲜亮丽背后,是不是也藏着挺大的秘密?
是不是他为了维持“高审美”的人设,不得不牺牲掉大量实际的用户体验? 我看过一组数据,说全球平均每天花费在社交媒体上的工夫有 100 分钟左右。对于一般/平平人来说,这并不少,但要是把这局部工夫花在寻找一个“看起来好看”但实际看不清、读不懂、用不上的界面,那多花的一点点工夫,损失的可能就是一辈子。 想象一下,要是你每天花 100 分钟去研究一个新的 APP 界面,看看这个按钮在哪儿,那个图标长啥样,然后给你推荐一些“高级”的设计案例。在这个过程中,你有没有真正学到啥?要是只有“这个按钮我认定挺像别的网站的”,只有“这个配色我突然认定有点酷”,那你拿到的知识,大约也就十平米左右吧。 故此,当我们看到那些所谓的“高审美”设计时,不妨多问一句:这确实是设计吗?是解决难题的艺术,还是流量的羽毛? 设计的美,不应当是一种高高在上的姿态,而应当是一种谦逊的态度。它应当承认自己的局限性,承认技术的边界,承认人性的弱点。真正的审美,是接纳不完美的真,是在限制中寻找可能性,是在功能与形式的平衡中寻求最优解。 最终,我想说,设计这行行话挺多,但这都不是最关键的。最关键的,是你设计的东西,能不能让用户中意?能不能解决难题?能不能让人愿意花工夫去使用它? 要是一款 APP 界面设计得再花哨,再符合当下流行的审美趋势,但要是用户点进去发现根本找不到要用的功能,要是界面操作得像是在玩找茬游戏,那这种设计,除了炫技,还有啥价值? 或许,真正的审美感悟,不在于你会不会修图,也不在于你是否懂啥是极简主义,而在于你是否懂得尊重用户的观点,是否愿意为了真而妥协,是否愿意为了好用而牺牲一点“好看”。 毕竟,设计是给生活服务的人工作,而不是生活给设计服务的人。
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